Я много писала о Пэте в телеграм-канале "ЗАДРОТПОП" — после его письма и перевода статьи ниже приведу любимые цитаты.

Эссе для журнала FUSION, опубликовано 7 января 2020

Я только начал свой 45-й год преподавания в Беркли. С учетом того, что я обучаю студентов в сумме уже 50 лет (начинал в Университете Индианы и частном католическом Университете Нотр-Дам, штат Индиана) кто-то может спросить: «Неужто этого недостаточно? Когда уже на пенсию?»

Для меня выход на пенсию значит перестать делать что-то, чем вы предпочли бы не заниматься, чтобы делать что-то, чем бы вы как раз предпочли заниматься. Согласно этому определению, я пенсионер вот уж как 50 лет. Потому что именно этим я предпочитаю заниматься — это и есть моя страсть.

В Университете Миннесоты я учился на философском факультете, и там же проходил курс по гуманитарным наукам с упором на великие романы. Читая «Кандида» Вольтера, я обнаружил принцип, который сильно повлиял на мою работу и определенно на мое отношение к моей профессиональной и личной жизни. Весь роман посвящен бедствиям и неудачам, но в конце Кандид и философ Панглосс приходят к выводу, что ключ к хорошей жизни звучит так:

«Возделывай собственный сад».

Это откликнулось во мне. И продолжает резонировать со мной и по сей день — даже сильнее.

Я очень счастлив работать и находиться в Беркли. Здесь мне доводится ухаживать за замечательным садом: полно студентов, которым нужна забота и подпитка; которые способны зацвести уникальными, прекрасными цветами, каждый из которых требует осторожного ухода, чтобы помочь им расти и процветать. И, разумеется, огромное удовольствие наблюдать за тем, кем каждый из них становится — как они реагируют на это «выращивание». Уже одно это — награда сама по себе.

Но самая большая отдача для меня, преподавателя-садовника, — в том, чему мне приходится научиться, чтобы выявить лучшее в моих студентах. Садоводство — не только про то, чтó посадили и какой урожай собрали. В нем важны инструменты, знания и мудрость, которыми должен обладать садовник, чтобы хорошо выполнить свою работу. И собирание этих инструментов — кропотливый, никогда не заканчивающийся путь. Особенно с учетом того, что каждый студент, каждая песня и каждый текст, который они пишут, требуют от меня чего-то нового.

Когда я начинал в Беркли в 1975, меня взяли обучать английскому — при том что английский я никогда не преподавал. Мой диплом по философии, двойной диплом по английскому и гуманитарным наукам, моя докторская работа в сфере философии языка (Витгенштейн, Рассел, Мур и Остин) и магистратура по литературной критике — это все было, видимо, достаточной квалификацией, чтобы преподавать английский. Так я преподавал английскую литературу и сочинение два года, а потом создал факультативные программы по философии, поэзии и курс по литературной критике, который назвал «Анализ текстов песен». Этот курс снискал огромный успех и послужил толчком для создания первого в мире факультета сонграйтинга в мире. Так я впервые смог заглянуть в сад, который мне впоследствии довелось вырастить — в разломе между двумя деревьями, которые меня увлекали глубже всего в мире — словами и музыкой. Так что я начал копать, и до сих пор продолжаю.

Теперь мое расписание забито исключительно преподаванием — лирик-райтинга на трех уровнях и на двух — поэзии. На каждом занятии по лирик-райтингу или поэзии студенты приносят оригинальный материал, который я ранее не видел. Стихотворение это или песня, моя задача одинакова: какие принципы задействованы, какие инструменты я могу им показать, чтобы сделать их произведения лучше, чем они уже есть. И поскольку иногда их работы — настолько высокого уровня, что мне приходится пыхтеть довольно сильно, чтобы помочь им найти их следующий шаг.

Что приводит меня к моему следующему основополагающему принципу.

После моей дипломной работы, меня нанял университет Нотр-Дама, где я преподавал — и бакалаврам, и магистрантам — курсы по логике, введению в философию и философскому скептицизму. Естественно, я также играл в музыкальной группе и был горячим поклонником психоделической музыки, которая бурно расцветала в 60-е. И вот оттуда и берется мой второй принцип садоводства — из четверостишия, запрятанного на последнем треке второго альбома Procol Harum — «Shine on Brightly»

The lesson lies in learning
And by teaching, I'll be taught
For there's nothing hidden anywhere
It's all there to be sought

Урок содержится в учении
И обучая, я буду учиться
Ибо ничто нигде не спрятано
Но готово к обнаружению

Я тогда уже преподавал в Индиане, и поэтому это меня поразило до глубины души: больше всего учишься сам когда тебе приходится артикулировать идею достаточно понятно, чтобы ее смог понять кто-то другой?! Насколько же это правда. Было правдой тогда, правдой является и сейчас. Это правда — и доказательством тому — мои 4 книги, более 70 статей и 6 онлайн-курсов, каждый из которых требовал от меня максимально четко и ясно сформулировать и донести концепции и инструментарий. Этот вызов продолжает стоять передо мной до сих пор — этот пресловутый поиск неспрятанного.

Я думаю, что из-за моего фокуса на развитии студентов, да и на моем собственном, все получилось достаточно хорошо. Это прекрасный цикл роста, от которого выигрывают и они, и я. Так что я пытаюсь направлять свою энергию туда, где она дает больше всего плодов — в классные комнаты, в мои тексты, в дизайн обучающих программ, поездки в Нэшвилл и мои семинары — они и есть мой сад.

Именно поэтому, начиная мой 45-й год в Беркли, я все еще сажаю, поливаю, пересаживаю, прореживаю и подпитываю. И не планирую убирать свои садовые инструменты в ближайшее время. Я уже на пенсии.

Некоторые высказывания профессора Беркли Пэта Пэттисона (в перерывах между улучшением песен студентов на семинаре 2020):

✅Хорошая и плохая одновременно новость: формулы написания песен не существует. Каждая песня, которую вы пишете, — неизведанная территория. Поэтому это так увлекательно. И ровно поэтому настолько же тяжело.

✅ Спрашивайте себя: могу ли я тут сделать лучше? Для этого: ищите новую информацию, обнаруживайте новые инструменты.

✅ Когда ко мне подходят люди (которые слышали мои песни) я хочу, чтобы они сделали комплимент не тому, как я владею голосом или музыкальным инструментом, а чтобы они сказали: "Вы как будто бы мой дневник читали!" И хотели мне рассказать историю про свою ситуацию, релевантную той, о которой я повествовал в песне...

✅Если кто-то прекрасный вокалист и пишет себе песни, то порой в написании песен они могут лениться — потому что с помощью голоса могут замаскировать несовершенства песни. (If you sing very well, your writing can get lazy because you can get away with more)

✅ Cейчас индустрия так устроена, что тебе могут принести музыку и сказать: напишите поверх мелодию и текст. И это называют топлайном. Я называю это сонграйтингом. (В смысле, что песня — это мелодия+текст+аккорды. Реакция на продюсерскую природу рынка).

✅ Собирайте разные инструменты (сонграйтерские), потому что это будет выглядеть как магия. Но это не магия. Это лишь вопрос знания и времени, уделенного его получению и практике. // gather ye tools while ye may because it'll look like magic. but it's not. it's just knowing and taking time.

✅ Единственное, что я могу вам дать — это информация. Информация — это самая легкая часть. Я не могу вам дать креативности. А интересный, свежий взгляд на вещи тренируется в процессе жизни. // The only thing I can give you is information. I can't give you creativity. But getting more information is the easiest thing. And clearer perspective is about living.

✅ Если вы написали куплет первым, это не значит, что он должен быть вашим первым куплетом.

✅ Никому в этой комнате не нужна практика в том, чтобы выражаться расплывчато. Нам нужно тренировать ясное изложение мыслей в песне. Если вы можете практиковаться и ясно выражать мысли, то вы можете написать все, что угодно. (No one in this room needs help with being vague)

✅ Некоторые жанры искусства более буквальны, чем прочие. Мир большой, я не дискриминирую. Но даже в крыле сюррелистического искусства в любом музее я хочу, чтобы произведения вызывали у меня эмоции и брали меня с собой в путь.

✅ Если вы пишете, опираясь на чувства, то люди среагируют — собственными картинками. И вот так мы и втягиваем людей в песню.

✅ Ваши тексты имеют больше влияния, когда вы стимулируете чувства людей.

✅ Один из лучших способов придать тексту песни дополнительную силу и красоту — понять, как создать в вашем тексте движение, и как сделать так, чтобы это движение поддерживало то, чтó вы говорите, — то есть как создать просодию. Иногда вы можете случайно, интуитивно написать что-то в соответствии с принципами просодии, не осознавая, за счет каких решений достигается такой эффект. Но если вы будете системно включаться в режим «движения лирики», вы не только будете писать текст и править написанное более эффектно, но что еще важнее, не будете полагаться на удачу или вдохновение, чтобы они вам подкинули что-то стоящее.

✅ Не бойтесь писать дерьмо — это самое лучшее удобрение. Чем больше дерьма вы создадите, тем больше шансов, что взрастите на этом нечто прекрасное.

✅ Удерживайте интерес слушателей на протяжении всей песни. Зацепите их с самого начала — сильной первой строкой, и не отпускайте пока песня не закончится.

✅ Большая часть написания текста для песни — вопрос техники. Чем сильнее ваши навыки, тем лучше вы можете выражать свои творческие идеи. Необходимо уделять время техническим аспектам написания текстов — таким как рифма, ритм, контраст, баланс и повторения.

✅ Глаголы — самая мощная сила в языке. Существительные инертны (неактивны, бездеятельны). Просто сидят себе там. Прилагательные наслаиваются поверх существительных — и просто сидят себе. Глаголы придают им заряд, приводят их в движение, побуждают их к действию. В этом разница между среднестатистическим и выдающимся текстом: глаголы.

✅ Находить рифмы — механическая задача, использовать их хорошо — это творческая часть.

✅ Чем лучше ваши навыки, тем лучше вы можете воплотить свои творческие идеи.

✅ Чем интереснее структура у вашей песни, тем лучше видно красоту ваших идей.

✅ Когда ваш припев прилагается к куплетам, в которых идет развитие идеи, то он наращивает вес и влияние. Все движется как в танце.

27 июля 2021 "В субботу ночью на семинаре Пэта Пэттисона (профессор Беркли, который 40 лет там преподавал поэзию и сонграйтинг, и написал кучу книжек, по которым в том числе я училась):

— Гая, напиши мне, пожалуйста, мэйл с напоминанием разослать всей группе статью по таргетингу, которую я написал пару недель назад в журнал "American Songwriter".

Я себя чувствую teacher's pet — у нас бы перевели "любимчик". На видео видно, что мы разбираем песню Линды Морозюк — я писала про нее прошлым летом, она из Канады, фамилия украинская. Брали несколько песен студентов, и Пэт их улучшал. По сути это лирик-докторинг (придуманное мной слово по аналогии со скрипт-докторингом в кино) — ровно то, что я делаю на частных консультациях с артистами, но видеть, как это делает Пэт — бесценно".